Category: Blog

Posted on

นิสิตแฟชั่น FASH SWU CCI 6 คนได้รับคัดเลือกนำผลงาน Fashion Thesis FASH25 ใน โปรเจ็กต์ #VogueNewGen “LET YOUR SPIRIT SHINE” ของ VOGUE ประเทศไทย

นิสิตแฟชั่น FASH SWU CCI 6 คนได้รับคัดเลือกนำผลงาน Fashion Thesis FASH25 ใน โปรเจ็กต์
#VogueNewGen “LET YOUR SPIRIT SHINE” ของ VOGUE ประเทศไทย Vogue Thailand ผมมองว่าโปรเจกต์นี้กำลังสร้าง “โครงสร้างใหม่ที่เชื่อมต่อ” ระหว่าง Fashion Education → Fashion Media → Fashion Industry ซึ่งเป็นจุดที่การศึกษาแฟชั่นไทยควรให้ความสำคัญมากขึ้นจากอุตสาหกรรมแฟชั่นไทย มากว่าแค่การเผยแพร่ผลงานนิสิตแฟชั่นในสื่อเท่านั้น ประโยค “เมื่อได้รับการเผยแพร่ มันคือความภูมิใจของดีไซเนอร์” มีความหมายมากในบริบทของนักศึกษาแฟชั่น เพราะสำหรับนักออกแบบรุ่นใหม่ การได้รับการมองเห็นไม่ใช่เพียงเรื่องของชื่อเสียง แต่คือการได้รับการยอมรับ ครั้งแรกจากโลกวิชาชีพ
ซึ่งโปรเจ็กต์นี้เป็นแรงบัลดาลใจจาก กุลวิทย์ เลาสุขศรี Kullawit Laosuksri คือประสบการณ์ของเขาเองเริ่มต้นจากการเป็นนักศึกษาแฟชั่น การอ่านนิตยสาร การมองหาโอกาสฝึกงาน เข้าสู่พื้นที่วิชาชีพ และได้รับการยอมรับ ซึ่งทำให้ประสบการณ์นั้นถูกส่งต่อกลับมายังนักศึกษารุ่นใหม่ผ่านการเปิดพื้นที่ให้พบปะ แสดงออก นำเสนอผลงาน จากการมองเห็นของ Vogue Thailand
ผมมองว่า ผลงานนักศึกษาไม่ได้มีคุณค่าเพียงเพราะได้รับคะแนนดี แต่ต้องสามารถเปลี่ยนความคิดสร้างสรรค์ให้กลายเป็นสิ่งที่ ถูกมองเห็น ถูกพูดถึง ถูกตีความ และสร้างโอกาสใหม่ได้ เมื่อนักศึกษาคนหนึ่ง ผลงานถูกนำไปสร้าง Image และเผยแพร่ผ่านแพลตฟอร์มที่มีอิทธิพล สิ่งที่เกิดขึ้นจึงไม่ใช่เพียง “ผลงานถูกลงสื่อ” แต่เป็นการเปลี่ยน ความคิดสร้างสรรค์ในระดับนักเรียนแฟชั่น ไปสู่การมองเห็นในระดับมืออาชีพ มันคือเหตุผลว่า คำว่า “เมื่อได้รับการเผยแพร่ มันคือความภูมิใจของดีไซเนอร์” เพราะมันคือการที่นักออกแบบรุ่นใหม่รู้ว่า ความคิดของตนเองมีพื้นที่อยู่ในโลกจริง ของอุตสาหกรรมแฟชั่น
ถ้ามองมุมการศึกษาแฟชั่น ผมคิดว่า Vogue New Gen กำลังเสนอคำถามสำคัญต่อมหาวิทยาลัยไทยว่า เรากำลังให้การศึกษาแก่นักเรียนแฟชั่นเพื่อให้จบการศึกษา หรือเตรียมพวกเขาให้พร้อมเข้าสู่วงการแฟชั่นกันแน่ ? การทำคอลเลคชันสำเร็จ ทำให้นักศึกษาจบได้ แต่การเข้าสู่อุตสาหกรรมต้องการมากกว่านั้น ฉะนั้น โครงการ Vogue New Gen ไม่ใช่กิจกรรมที่วัดผลปลายหลักสูตร แต่สามารถเป็นส่วนหนึ่งของ เป้าหมายของหลักสูตร ที่จะต้องไปให้ถึงได้เลย
BA. Fashion, Textiles and Accessories.
New fashion school of swu
College of creative industry
Srinakharinwirot University
Posted on

ผลงานนิสิตแฟชั่น FASH SWU CCIร่วมแสดงแฟชั่นโชว์ในงาน เวทีระดับนานาชาติ HAIRPLAY 2025 เมืองเฉินตู ประเทศจีน

HAIR PLAY Chengdu 2025: Top Artist
by Schroeder Thailand × POZE BLAZE FIER เป็นโปรเจกต์โชว์ผมระดับนานาชาติที่นำเสนอพลังสร้างสรรค์ของศิลปินรุ่นใหม่จากประเทศไทย และต่างประเทศในเอเชีย

โดย ตัวแทนประเทศไทย ทาง Schroeder Thailand ได้คัดเลือก อาร์ติสต์หน้าใหม่ไฟแรงจำนวน 7 คน ซึ่งแต่ละคนมีเอกลักษณ์ทางงานผมโดดเด่นเฉพาะตัว เดินทางไปแสดงผลงานบนเวที Hair Play Chengdu และได้ใช้ผลงานการออกแบบแฟชั่น ของนิสิตแฟชั่นไปนำเสนอสร้างสรรค์สไตล์ให้เข้ากับทรงผมที่อาร์ติสต์ที่ออกแบบทรงผม โดยใช้ผลงานแฟชั่นจากนิสิตชั้นปีที่3 @fash26swu และชั้นปีที่ 4 @fash24swu

ทั้งหมดนี้คืออีกหนึ่งก้าวสำคัญที่ตอกย้ำศักยภาพของทีมไทยบนเวทีนานาชาติ พร้อมประกาศการมาถึงของ “คลื่นลูกใหม่” ที่กำลังสร้างสรรค์เส้นทางของตัวเองในวงการแฟชั่นทำผม และอุตสาหกรรมแฟชั่นไทยในยุคปัจจุบัน
 
Posted on

นิสิตและศิษย์เก่า ในงานประกวด Young Designer 2025

นิสิตและศิษย์เก่า ในงานประกวด Young Designer 2025 โครงการประกวดนักออกแบบผ้าไทยใส่ให้สนุก @phathaisaihaisanook ประจำปี 2025 โดย #กรมการพัฒนาชุมชน โครงการสนับสนุนนักออกแบบแฟชั่นรุ่นใหม่ที่ใช้ผ้าไทย พัฒนาต่อยอดงานหัตกรรมเข้าสู่อุตสาหกรรมแฟชั่นในระดับสากล ใน สมเด็จพระเจ้าลูกเธอ เจ้าฟ้าสิริวัณณวรี นารีรัตนราชกัญญา

รางวัลชนะเลิศ  นายภาวิต ประวัติ กลุ่ม Hearth กรุงเทพฯ (ศิษย์เก่า #fash21)
รางวัลชมเชย นายจิรวัฒน์ ธำรงกิตติกุล (ศิษย์เก่า #fash14)
รางวัลชมเชย นายไอยรินทร์ รุ่นหนุ่ม กลุ่ม IYARINE_OFFICIAL นิสิตชั้นปีที่ 3 #fash26
รางวัลชมเชย นายชิราวุทธิ์ ยุเหล็ก (ศิษย์เก่า #fash24)
รางวัลพิเศษจากคณะกรรมการ นายรุจ กล้ำศรี กลุ่ม LALARUT AGAIN นิสิตชั้นปีที่ 3 #fash26

ผลงานรวมแสดงแฟชั่นจาก นิสิตปัจจุบันและศิษย์ ที่ผ่านการคัดเลือกผลงานเข้ารอบสุท้าย

โครงการนี้ไม่ใช่เวทีแข่งขันเพื่อเฟ้นหาดีไซเนอร์รุ่นใหม่เพียงอย่างเดียว แต่จะทำให้จุดเปลี่ยนแนวทางการพัฒนาผ้าไทย ที่จะกำหนดทิศทางใหม่ให้กับแฟชั่นไทยในอนาคต ชุดที่สวยงามหลากหลายจากแนวทางการออกแบบที่เป็นลักษณะเฉพาะตนของนักออกแบบรุ่นใหม่ บอกให้เห็นถึง แนวคิดนักอกแบบบรุ่นใหม่ในการเปลี่ยนภาพ “Thai Textile = Traditional” ไปสู่ “Thai Textile = Trend Material และ ความเป็นไปได้ของงานผ้าไทย (Craft) + คนรุ่นใหม่ (Creativity) + ตลาดสากล (Connectivity)

การที่นิสิตแฟชั่น FASH SWU CCI ได้เข้าร่วมในโครงการ นับเป็น ก้าวสำคัญที่ทำให้นิสิตได้ทดลองแนวคิดใหม่ๆจากงานหัตถกรรมที่เป็นรากฐานสำคัญของท้องถิ่น อาจเป็นโจทย์ที่สำคัญ เพราะการเรียนการสอนยุคใหม่มุ่งไปสู่ผลงานเชิงเทคโนโลยีและนวัตกรรม แต่ในครั้งนี้ความท้าทายหลักคือการสร้างสรรค์งานหัตถกรรมผ้าไทยเข้าสู่การออกแบบแฟชั่น โดยใช้รากฐานของท้องถิ่นที่ไม่จำกัดความคิดสร้างสรรค์ซึ่งท้ายที่สุด แนวคิดใหม่จำเป็นต้องเกิดงานทดลองใหม่ๆที่ต้องนำเทคโนโลยีและนวัตกรรมนำมาผสมผสานให้เกิดความงามใหม่แต่ยังคงคุณค่าการสร้างสรรค์ด้วยทักษะท้องถิ่นเป็นชิ้นเอกชิ้นหลัก
การแข่งขันครั้งนี้เป็นการลงทุนในอนาคตของแฟชั่นไทย
ที่สร้างทั้ง “คน” และ “แนวคิด” ที่จะทำให้ผ้าไทยกลายเป็น New Material เชิงวัฒนธรรม ที่ขับเคลื่อนเศรษฐกิจสร้างสรรค์ของประเทศ
Posted on

พระอาจารย์ด้านแฟชั่น สมเด็จพระเจ้าลูกเธอ เจ้าฟ้าสิริวัณณวรี นารีรัตนราชกัญญา เสด็จพระราชดำเนิน ทรงบรรยาย เรื่อง “แบรนด์ Sirivannavari กับการก้าวสู่ความเป็นสากลด้วยภูมิปัญญาไทย

ไม่ใช่เรื่องง่ายที่นักออกแบบที่ประสบความสำเร็จ มีเรื่องราวสะสมประสบการณ์ ทั้งในประเทศและในต่างประเทศ กว่า 20 ปี ได้นำองค์ความรู้ด้านแฟชั่นนำมาถ่ายทอดให้กับนิสิตแฟชั่น นั่งฟังอย่างสนุกและน่าติดตามได้กว่า 2 ชม ทรงบรรยาย ให้กับนิสิต นักศึกษาแฟชั่น 7 สถาบัน ซึ่งนับเป็นการสร้างแรงบันดาลใจสูงสุด ด้านการออกแบบแฟชั่นที่ประสบความสำเร็จ โดยมีเนื้อหา ทรงบรรยาย จากจุดเริ่มต้นของการเป็นนักศึกษาด้านแฟชั่น ทั้งในประเทศ และต่างประเทศ ประสบการณ์การฝึกงานในแบรนด์ระดับโลก ซึ่งถ่ายทอดเรื่องจริงในอุตสาหกรรมแฟชั่นที่นิสิตจะต้องไปเผชิญ และเรียนรู้ การใช้ชีวิตในการเรียนแฟชั่นในต่างประเทศ

การบรรยายได้เปิด เคล็ดลับ เบื้องหลังการทำงานสร้างสรรค์คอลเลคชั่นแบรนด์ SIRIVANNAVARI ที่ไม่เคยเปิดเผยที่ไหนมาก่อน ให้ได้เห็นกระบวนการทำงานจริงของอุตสาหกรรมแฟชั่นในระบบแฟชั่นโลก ทรงบรรยายถึงกิจกรรมเพื่อสังคมต่างๆที่นิสิตแฟชั่นควรตระหนัก อันเป็นองค์ประกอบที่ช่วยขับเคลื่อนแบรนด์แฟชั่นในปัจจุบัน สรุปเป็น HOW TO BE SUCCESSFUL ของในการที่จะก้าวเข้าสู่โลกของนักออกแบบแฟชั่นได้ ต้องมี 3T คือ Trend, Tone, Taste 

การบรรยายในช่วงท้าย ทรงเปิดโอกาสให้นิสิต นักศึกษาที่เข้าร่วมฟังการบรรยาย ได้ถาม-ตอบคำถาม อย่างเป็นกันเอง ทั้งในประเด็นด้านการทำงาน และการใช้ชีวิตในโลกแห่งอุตสาหกรรมแฟชั่น ซึ่งทำให้ผู้เข้าฟังการบรรยาย ได้รับแรงบันดาลใจในการพัฒนาตนเอง ให้เป็นบุคลากรที่มีคุณภาพในภาคอุตสาหกรรมสร้างสรรค์ของประเทศ พร้อมทั้งส่งเสริมการใช้ภูมิปัญญาไทยในการพัฒนาอุตสาหกรรมแฟชั่นเพื่อนำเสนอผลงานแฟชั่นในระดับสากล

Posted on

Thai wicker craftsmanship meets mode in fashion in the innovative designs of our students

หัตถกรรม จักสาน สู่แฟชั่นสร้างสรรค์ ของนิสิตแฟชั่น ชั้นปีที่3

เมื่องานจักสานไทยถูกกำหนดให้เป็นโจทย์ ในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ ให้เป็นเทคนิคหนึ่งในการสร้างโครงสร้างใหม่ๆสำหรับแฟชั่น ใน วิชาโครงสร้างแฟชั่นสร้างสรรค์ ของนิสิตชั้นปีที่ 3 จาก อาจารย์ณัฐธิดา พละศักดิ์ ที่มั่นใจว่าน่าจะเป็นแนวทางหนึ่งที่จะทำให้นิสิตแฟชั่นได้ทดลองกระบวนการใหม่ๆจากงานฝีมือดั้งเดิมของท้องถิ่น เริ่มจากตลอดทั้งเทอม อาจารย์อีฟ ให้นิสิตได้ทดลองสร้างโครงสร้างใหม่ๆให้เป็นท่อนบน ท่อนล่าง สวมใส่ลงไปบนเรือนร่างมนุษย์ จากวัสดุนานาชนิดและหลากหลายบนเรือนร่าง จนมั่นใจว่าสวมใส่ได้ จนมาถึงงานจักสาน งานหัตถกรรมในท้องถิ่น

6 ผลงานยอดเยี่ยมที่นำมาเป็นตัวแทนการสรรค์สร้างโครงสร้างใหม่บนเรือนร่าง เป็นผลงานแฟชั่นสร้างสรรค์จากงานหัตถกรรมจักสาน ที่นิสิตทำด้วยตัวเองทั้งหมด

@_tw.tch งานจักสารเสื่อ ตัดเย็บเป็นเดรสตัวใน สวมทับกระโปรงทำจากไม่ไฝ่ร้อยเป็นพวง ที่เราคุ้นเคยจากจักสานม่านตกแต่ง

@bbxnz_bie การสานกระจูดตัดแย็บเป็นเดรสทรงกล่องตรงสะโพก กุ้นผ้า

@anfield.png ถักเชือกมาคาเม่เป็นเสื้อ สานหนัง งานถักแทรกเชือกแต่งกระโปรงหนัง 

@txnabbn_ เทคนิคถักเชือกผักตบชวาแทรกลูกปัด ร้อยลูกปัด สานหนัง เป็นเดรสสั้นตกแต่งพันด้วยงานหัตถกรรมถักเชือก

@neensario งานถักเชือกฝ้าย 3 มิติ เพ้นท์สี

@babiitoey เทคนิคเส้นหมี่วุ้นเส้นตากแห้งเรียงแบบทับสาน บนงานหัตถกรรมงานปั้นดินกระดาษ

6 ผลงานนี้อาจเป็นงานแฟชั่นสร้างสรรค์ที่ล้ำยุค ก็แสดงให้เห็นการใช้ทักษะและการศึกษาองค์ความรู้ด้านงานหัตถกรรมจักสาน ลองผิดลองถูก นิสิตก็ได้เทคนิคงานหัตถกรรมไทย ได้รับการถ่ายทอดจากผู้ที่เป็นช่างฝีมือไทย ทดลองทำตามจากการสอน คนในท้องถิ่น รวมทั้งทดลองทำตามสื่อการเรียนรู้ หนังสือ สื่อออนไลน์ต่างๆ
แนวทางนี้ทำให้นิสิตที่เรียนแฟชั่น เริ่มเห็นคุณค่าความงามที่มีในงานแฟชั่นที่เกิดจากงานฝีมือมนุษย์ ถึงแม้จะเป็นงานฝีมือในท้องถิ่น แต่หากนำมาปรับเปลี่ยนวิธีการสร้างสรรค์ และนำเสนอให้ถูกที่ถูกทางในแนวทางของแฟชั่นและความต้องการของกระแสสากล ก็จะทำให้งานฝีมือภูมิปัญญาไทยดั้งเดิมยกระดับและมีแนวทางใหม่ๆมากขึ้น
Posted on

Zoom Detail BIFW2024:Collection: Reversal Revolution in Concept: Upside Down By FASH25

Zoom Details 🔍👀
Marvel at the intricate craftsmanship and innovative ideas showcased by 3rd-year FASH SWU fashion students at #bifw2024 @siamcenter
Collection: Reversal Revolution in Concept: Upside Down By FASH25
นิสิตชั่นปีที่ 3 FASH SWU นำเสนอผลงานต้นแบบแฟชั่น การเล่าเรื่องราวผ่านการพัฒนาภูมิปัญญาไทยด้วยการออกแบบแฟชั่น จากการศึกษาและการลงพื้นที่ของคนรุ่นใหม่ ที่สะท้อนถึงความคิดและวัฒนธรรม บวกกับนวัตกรรม ในแนวคิด BCG
เพื่อ มุ่งหวังให้เกิดการส่งเสริมภูมิปัญญาไทยและต่อยอดอย่างมีประสิทธิภาพ มีความยั่งยืนเป็นสากล เข้ากับกระบวนการทดลองนวัตกรรมการสร้างสรรค์วัสดุ ให้เป็นงานแฟชั่นโชว์ที่นำเสนอผลงานเชิงนวัตกรรมที่กำหนดอนาคตของโลก
สร่างสรรค์ด้วยกระบวนการทดลองด้วย เทคนิค วัสดุ ผสมผสานเทคโนโลยี จากแนวคิดภูมิปัญญาไทยและ BCG เพื่อสร้างแนวทางแฟชั่นเพื่อความยั่งยืน
BA. Fashion, Textiles and Accessories.
New fashion school of swu
College of creative industry
Srinakharinwirot University
Posted on

14 Innovative Ideas Sophomore Fashion First Semester fash26swu

ผลงานทั้งหมดเป็นการบูรณาการ รายวิชา 3 วิชา ได้แก่ เทคนิคและวัสดุสร้างสรรค์ในอุตสาหกรรมแฟชั่น แนวคิดการออกแบบและกระบวนการออกแบบแฟชั่น ของนิสิตปีที่ 2 โดย ทีมคณาจารย์ทุกท่านในหลักสูตรร่วมทำการเรียนการสอน มี ดร.แพรวา รุจิณรงค์  อ ภทรฤณ พงษ์ประสิทธิ์  เป็นผู้รับผิดชอบรายวิชา
14 ผลงานนี้ เป็นตัวแทน ของการพัฒนาทักษะการออกแบบแฟชั่น เป้าหมายหลักคือ การทดลองนำวัสดุที่ไม่คาดคิดมาประยุกต์ใช้ หรือพัฒนา สร้างสรรคผ์การออกแบบแฟชั่นที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง โดยในลำดับแรก ในวิชาเทคนิคและวัสดุสร้างสรรค์ในอุตสาหกรรมแฟชั่น อาจารย์แพรวา สอนได้ให้เด็กเรียนรู้เทคนิคด้านวัสดุ มัดย้อม ย้อมสี พิมพ์ เทคนิคการขึ้นรูป ปั้น เรชิ่น เทคนิคพื้นผิว งานปัก งานสาน เป็นต้น ร่วมกับวิทยากรภายนอกที่เชี่ยวชาญ และจากคณาจารย์ในหลักสูตรร่วมด้วย เช่น การทำพลีทจาก อาจารย์รวิเทพ  การถักจาก อาจารย์กนกวรรณ  และให้เริ่มสร้างสรรค์รูปแบบแฟชั่น จากรายวิชาแนวคิดการออกแบบและกระบวนการออกแบบแฟชั่น จาก อาจารย์ ภทรฤณ

ผลงานที่ได้คะแนนสูงสุด 14 ผลงาน เต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์และศักยภาพที่น่าจับตามอง แนวคิดที่นำเสนอมีความเป็นเอกลักษณ์และสะท้อนถึงความเข้าใจในเทรนด์แฟชั่นปัจจุบันได้เป็นอย่างดี นำเสนองานทดลองที่ให้ความสำคัญกับงานหัตถกรรม ที่มีตั้งแต่ใช้ผ้าข้าวม้าทอมือ และผ้าฝ้ายทอมือตกแต่งพื้นผิวใหม่ ตกแต่งด้วยงานปั้น งานถักเอกลักษณ์ไทยตัดทอนแปลกตา มัดย้อม เทคนิคเพ้นท์ผ้า งานถักได้โครงสร้างใหม่ งานถักหัตถกรรมตกแต่ง งานถักจากวัสดุแปลกใหม่ งานพลีท งานปัก งานร้อยลูกปัดสามมิติ งานเรเซิ่นผสมผสานวัสดุใหม่ งานฉลุและงานปะต่อผ้า

นิสิตแฟชั่นชั้นปีที่ 2 สร้างสรรค์ผลงานที่แสดงให้เห็นความคิดสร้างสรรค์ที่สร้างคุณค่าโดยใช้ทักษะด้านงานมือ ความปราณีตผสมผสานการทดลองวัสดุใหม่ๆ โดยประยุกต์จากเทคนิคงานหัตถกรรมไทยเป็นหลัก
แนวทางในปีการศึกษาถัดไปนิสิตจะได้รับการพัฒนา เรื่อง แนวคิด เทคนิค และงานฝีมือให้มีความเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตนให้มากยิ่งขึ้น มีเทคโนโลยี ใส่ใจในเรื่องความยั่งยืนที่เน้นความคิดสร้างสรรค์ มีแนวคิดการต่อยอดธุรกิจให้เป็นสินค้าแฟชั่นเชิงนวัตกรรม
Posted on

ผลงานแฟชั่นสร้างสรรค์ นิสิตชั้นปีที่3 FASH SWU เผยแพร่ในนิตยสารต่างประเทศ PHOTOSHOOTS : International Magazine By @bazaarvietnam

Clothes by @nackynashh @fash24swu

“ARTCODED: ARTIST SPOTLIGHT” – PHOTOGRAPHER: KAMONWAN NORRALAK. MODEL: CHALITA SUANSANE.
By Ngoc Van on 17-06-2024
An ARTCODED @art.coded Production.
Producer: Gina Kim-Park @ginakpark
Mentor: Reinhardt Kenneth @reinhardtkenneth
Talent: Chalita Suansane @namtanlitaa
Photographer: Kamonwan Norralak @50.7021
Lighting: @nanlite_glabal @nanlux_nasri
Stylist: Sujitra Srithamma @llunarrshjxx
Stylist assistant: Irinkamon Worakhat @jeanyeanneannns
Assistant camera: Phudinan Srihanam @phudinan.s Nawattakam Wongprasit @nunbarock
Makeup: Pakitta Hengkrawit @jjjpann @watashiwa.japan.can.makeup
Hair: Chanunchida Suwannagart @sheenzzzze @sheenz.makeup
Art director/Graphics: Sirawich inudom @sr_wc_
Prop master: Wannapak Popak @nnxnnew.w
Retouch: Chidsanupong Thaya @champyy.arx 
BA. Fashion, Textiles and Accessories.
New fashion school of swu
College of creative industry
Srinakharinwirot University
Posted on

‘BUTTERFLY EFFECT’ @poshmagazinethailand

‘BUTTERFLY EFFECT’ @poshmagazinethailand
Photographer : Peerakran Numnoke @_pnphoto_
Stylist : @iamsoontorn24
Clothes Designers : @ayleelyee @txnabbn_
Makeup : @jaydai_makeup
Hair : @yuudaybkk
Model : @hongxxerin @mpmodelsbkk
Editor in Chief : Austin Thein
Posted on

Fashion, Textiles, Experimental Fashion Techniques.

Fashion, Textiles, Experimental Fashion Techniques. The most creative works of @fash25swu second-year students. We believe that the process of experimentation and creative freedom with a solid foundation of skills can awaken personal identity in fashion.
FASH SWU CCI แฟชั่น มศว ปี 2
ผลงานแฟชั่น สิ่งทอสร้างสรรค์ เทคนิคแฟชั่นเชิงทดลอง ผลงานสุดสร้างสรรค์ของนิสิตชั้นปีที่ 2 
เราเชื่อว่ากระบวนการทดลองและความอิสระทางความคิดสร้างสรรค์ที่มีพื้นฐานทักษะที่ดี ปลุกความเป็นอัตลักษณ์ส่วนบุคคลในงานแฟชั่นได้.